PASTILLE N°45

Forêts industrielles

PASTILLE N°40

Suite des "pattern paintings en mouvement", des motifs et des figures superposées... Pour compenser mon apathie des derniers mois, d'autres publications sont imminentes !

PASTILLE N°36

C'est la fin d'un cycle dont cette pastille constitue le point d'orgue. Après quelques essais plus naturalistes, j'amorce un retour vers des images recomposées, picturales, narratives, comme un épilogue ouvert au Jardin des supplices.

Trajet graphique

Trames, PASTILLE n°24

Je ne sais si ce tramage peut être considéré comme perturbateur ou si, au contraire, il induit une lecture. Nul doute que la récurrence de la trame impose plutôt la seconde solution. il ne s'agit pas pour autant d'une volonté d'opposer sommairement nature et culture. J'éprouve un intérêt particulier pour la trame, ses variations même végétales et organiques.
Il serait alors question d'un tissage ou maillage, ce qui constitue une métaphore assez prenante du montage.

Il reste à montrer la force d'expansion du tramage...

Pastille n°20

La chambre serait le lieu obsessionnel et propice à de nouvelles tentatives.... Depuis longtemps, je rêve d'un film qui juxtaposerait images graphiques et vidéos et jouerait de leurs décalages visuels et temporels, inversant parfois les actions entre la fixité des unes et la mobilité intrinsèque des autres. Du même coup, les rôles, tels que nous les interprétons, se modifient, avec un champ visuel perçu d'un point fixe, métaphore de l'œil, et des superpositions qui ressassent et anticipent des images mentales... Un songe utilise aussi ces préceptes, mais à des fins différentes.

Pastille n°18

Ces transparences, cloisonnements, reflets et flous seraient les manifestations de notre incapacité à regarder, de notre mémoire visuelle qui ne restitue qu'une trace infime... Et le Musée symboliserait le théâtre de ce manque, quand il n'en est pas le pourvoyeur...

Trames et drames

Le papier serait le support privilégié de David Ka, du graveur, du peintre repenti aussi, à qui la toile et les grands formats font peur…
Le premier « feuilleter » (feuilleté, feuilletage ?) présente un livret, que l’on qualifiera pompeusement de livre d’artiste (je renvoie, pour cerner cette appellation, à l’ouvrage référence de Anne Moeglin-Delcroix).
En 2000, David Ka manquait de temps, d’espace et n’avait plus à disposition sa presse à gravure. Il envisagea de fabriquer livres et portfolios imprimés à l’aide d’un ordinateur, avec des couches successives, des noirs profonds. Ce choix faisait suite à sa pratique des carnets, où il puisa l’essentiel des dessins à numériser et à retoucher, un mode opératoire qui rappelle celui du sérigraphe. Toujours fasciné par le noir, l’imprimante lui fournissait des aplats d’une rare densité. Sans certaines contraintes techniques et économiques, il eût imprégné, sous le sceau d’une imprimante gourmande, un grand nombre de feuillets…